【イエはてな】“リブ・ラブ・サプリ～FORTUNE” #011

最近私は「コラージュ」作りに凝っています。合成写真のような作品もコラージュと呼ばれますが、私がやっているのは、20世紀初頭に巻き起こったキュビズムを代表するアーティスト、ジョルジュ・ブラックやパブロ・ピカソらの作品に端を発するタイプのコラージュです。

新しい絵画技法を生み出そうとしていたピカソらは、新聞紙や包装紙、木片、その他様々な素材を大胆に組み合わせて、台紙やカンバスに糊で貼ったり、ピンで留めたりし始めたのです。これが絵画におけるコラージュの始まりでした。そういうのを自分なりに受け止めて発展させていく。そんな製作に、最近ちょっと凝っているわけです。

ま、難しいことは置いといて、ぜひ皆さんも、そういうタイプのコラージュを、ご一緒に楽しんでみませんか。まずは素材集めから始めましょう。コラージュの素材は身の回りのあらゆる所に見つかります。

代表的な素材は印刷物です。文字、写真、模様、様々な要素を持つ印刷物が新しいアートに生まれ変わります。新聞や雑誌などからはじまって、瓶のラベルやお菓子の箱まで、何でもコラージュの素材になれる可能性を持っています。

布なども使えます。ハサミで切ってもよし、手で裂いてもよし。柄を活かす、質感を活かす、様々な活用方法があります。ボタンやファスナーなどが付いたままの古布の利用も面白いものです。

そのほか、ビニール片でも木の葉でも、貼り付けて使える素材なら何でもコラージュの材料になります。普通ならゴミとして捨てられてしまうような物を持ってくるのが面白いんです。

それらを、画用紙でもいいですし、ダンボールでも何でも構いません。もちろん油絵用のカンバスでもいいですし、カンバスの枠を角材で作ってそれに古布を貼って、お手製の柄付きカンバスを作ったりするのも楽しいものです。そんな台紙に貼り付けていくわけです。

製作は、ある意味、禅のような無我の心になって進めていきます。どんな作品を作ろうかなどという構成を意識しすぎると、ちょっとつまらない作品になりがちです。考えるより、素材との対話を大切にしていく。素材のおもむくままに組み合わせていく。そうしているうちに、自分でも気が付かない間に、意外な素晴らしい作品が目の前に誕生していたりする。こういう意想外の組み合わせの芸術性が、コラージュの最も楽しいところだと思うんです。

一枚何かを貼り込んでいくごとに、作品は様々に姿を変えていきます。どの段階が最も面白いか、あるいは美しいかを見極め、ベストな段階で思い切りよく完成としていきます。次に何をどこに貼ろうかを考えるのではなく、今貼った一枚の「声」を聞いていくな作り方。これが「意想外の組み合わせ」を主眼とするコラージュ製作のコツではないかと思います。これさえあれば、いわゆる絵心なんて無くても大丈夫です。

身近な素材と、適当な糊や接着剤と、あとはアートする遊び心さえあれば手軽に楽しめるコラージュ製作。もちろん本格的に取り組むなら、美術的な造形の基本くらいは学ぶべきでしょうし、使う糊一つにしても様々な種類と特性を持つ物がありますから、それなりの知識も求められるでしょう。でも、アマチュア的にやるなら、とりあえず素材と台紙とボンドとやる気の4つがあればOKだと、私はそんなふうに思っています。

コラージュの上に絵の具やスプレーペイントで彩色しても面白い作品になります。貼り絵のような、工作のような、ちょっと変わった絵画として、ぜひ皆さんもこんな製作を楽しんでみてください。出来上がった作品をフレームに納めてみると、意外な芸術作品の完成に、自分でも驚くかもしれません。